Luke Combs in Philadelphia: Setlist und Rezension

Country-Pop-Chartstürmer Luke Combs beendete die US-Etappe seiner Welttournee 2023 mit zwei Wochenendshows im Lincoln Financial Field. Das Konzert am Freitagabend war geprägt von Regenverzögerungen, Blitzen, Massenverwirrung und schließlich einem nächtlichen Auftritt, der bis in die frühen Morgenstunden des Samstags dauerte. (Im Linc ging es um die Gerüchte, dass die Organisatoren die Strafe für den Verstoß gegen die Ausgangssperre der Stadt um 23:30 Uhr freudig beglichen haben. Man geht davon aus, dass die Gebühr weitaus geringer ausfallen würde als die Erstattung einer ausverkauften Halle.)

Das Konzert am Samstag erlitt seine eigenen Wetterrückschläge, da ein Regensturm am frühen Abend die Eröffnungskonzerte von Lainey Wilson und Riley Green verzögerte. Aber zu gegebener Zeit würde das gesamte Tournee-Trupp die Bühne betreten und mit einem triumphalen Headliner von Combs gipfeln, von dessen Musik dieser Reporter bis heute Abend noch nicht viel gehört hatte.

Als in Amerika lebender Kanadier habe ich den US-amerikanischen Country-Pop-Industrieapparat weitgehend unter meinem Radar. Das heißt: Da ich aus dem Land stamme, das Shania Twain exportiert hat, bin ich mir sehr wohl darüber im Klaren, dass Country-Musik seit einiger Zeit längst (irgendeine Art) Pop oder Mainstream-Radiorock ist, gespickt mit ein wenig Twang, und geschmückt mit einer Stetson-Kappe (oder neuerdings einer Trucker-Mütze mit Netzrücken).

Daher war es keine wirkliche Überraschung, dass ein Künstler, den ich selten gehört hatte und der – wie er am Samstagabend prahlte – Abermillionen von Platten bewegt hat, ein Fußballstadion ausverkaufen konnte. Combs seinerseits scheint ein wirklich sympathischer Typ zu sein: umgänglich, mit einem lockeren Lächeln, der an einen alten Holzfäller oder einen unterlegenen regionalen Wrestler erinnert.

Ein gefilmter Trailer lief auf großen Bildschirmen, bevor die Show seine Pechgeschichte erzählte: ein Typ aus dem Nichts (nicht alle?), der trotz aller Widrigkeiten groß rauskam. Welche Chancen?, fragte ich mich.

Ich nehme an, dass er nicht gerade ein Boulevard-Schauspieler ist; Aber andererseits ist die Geschichte der Country- und Westernmusik von Gesichtern durchzogen, deren Röte als Maßstab für ihre Authentizität gilt.

Dass Country-Musik genauso elegant und ausgefeilt ist wie jedes andere populäre Genre – wenn nicht sogar noch ausgefeilter und ausgefeilter –, ist eine offensichtliche Beobachtung. Combs' große, auffällige Bühnenshow wirkte gut geölt, routiniert und äußerst professionell. Jedes demütigende Dankeschön an das Publikum schien geplant zu sein, jeder „Überraschungs“-Gastauftritt (der Opener Green und Wilson) war wie am Schnürchen getimt. Und das ist in Ordnung.

Was an Combs – und Country-Pop in seiner Mainstream-Stadiumsklasse – auffällt, ist nicht seine Schlichtheit, sondern sein zugrundeliegender Wunsch, unglänzend zu wirken. „Danke, dass Sie Country-Musik unterstützen!“ Die Jungs brüllen von der Bühne, als handele es sich um ein mühsames Genre, bei dem es nur einen kleinen Motor gibt. Als ob Nashville nicht im Grunde das neue Epizentrum der amerikanischen Kulturindustrie wäre. Als ob es dort keine Markensponsorings auf Jumbotrons und auf dem Bildschirm blinkende QR-Codes gäbe, die auf Merch-Läden verweisen, die belüftete, geknöpfte Angelhemden im Wert von 80 US-Dollar verkaufen. Als ob sie nicht in einem professionellen Fußballstadion spielen würden, in dem ein Bier im unteren Preissegment 16,50 Dollar pro Dose kostet.

Außerdem – und ich schwöre, ich versuche nicht, übermäßig salzig zu sein – fand ich es etwas seltsam, als Combs sagte, dass sein Lied „Beautiful Crazy“ sein erster Tanz auf seiner Hochzeit war. Das eigene Lied als ersten Tanz auf der Hochzeit zu spielen, kommt mir einfach wie ein kleines „Ich-Ich-Ich“ vor. Aber ich nehme an, dass seine Frau wahrscheinlich daran interessiert war. Das Lied handelt schließlich von ihr.

Am Ende des Tages: genug lustige Melodien. Große Refrains. Netter Kerl. Die Menschen weinten offen und sangen jedes Wort mit. Ich würde es niemals wagen, jemandem seine Version einer guten Zeit zu verweigern.

Setlist:

1. „Ich liebe dich“

2. „Hannah Ford Road“

3. „Kalt wie du“

4. „Eine Nummer entfernt“

5. „Houston, wir haben ein Problem“

6. „Ich liebe dich trotzdem“

7. „Gehen, gehen, weg“

8. „Ich muss dich noch nie getroffen haben“

9. „Für immer“

10. „Wunderschön verrückt“

11. „Tut mir zu“

12. „Wo die wilden Kerle sind“

13. „Dein Gedächtnis übertreffen“

14. „Fast Car“ (Tracy Chapman-Cover)

15. „Fünfblättriges Kleeblatt“

16. „Sie hat das Beste aus mir herausgeholt“

17. „Hurrikan“

18. „1,2 Viele“

19. „Wenn es regnet, schüttet es“

20. „Bier hat mir nie das Herz gebrochen“

21. „Gemeinsam besser“

22. „Die Art von Liebe, die wir machen“